El otoño trae una mezcla precisa de clásicos revisitados y nuevos títulos con ambición. Entre previas que se transforman en estrenos y reposiciones con elenco de lujo, la avenida se llena de argumentos para volver al teatro. La oferta combina musicales de gran aparato, dramas de cámara y comedias con timing quirúrgico.
Para el público que busca nombres propios, hay actores y actrices con peso específico retornando a las marquesinas. Para quien prefiere descubrir, aparecen apuestas frescas -de tono íntimo o con producción a gran escala- que mueven la aguja de la conversación. La promesa: variedad staunch de estilos y precios.
La selección que sigue ordena diez títulos que, por relevancia artística, elenco, expectativa y “momento” mediático, se perfilan como valores seguros de esta estación.
Hay revivals que renuevan lectura, obras nuevas con sello autoral y musicales que apuntan al fenómeno de público.
Diez obras para no perderse
La lista suma estrenos de septiembre a noviembre y regresos puntuales con boletos muy demandados; el criterio combina calidad percibida, atractivo de elenco/creativo y ventanas de tiempo para verlos en otoño, según la cartelera de Broadway.com.
1) Artwork (Tune Box Theatre). Comedia de Yasmina Reza con James Corden, Neil Patrick Harris y Bobby Cannavale; amistades a prueba por un lienzo “en blanco” que incendia el debate. Previews desde fines de agosto y estreno en septiembre.
Esperando a Godot, de Samuel Beckett.2) Esperando a Godot (Hudson Theatre). Keanu Reeves y Alex Winter aportan magnetismo pop a Beckett bajo la dirección de Jamie Lloyd; minimalismo escénico para una espera que siempre dice algo nuevo.
3) Ragtime (Vivian Beaumont). Regreso de un musical emblemático sobre identidad, sueño americano y tensiones de fin de siglo; partitura poderosa, gran ensamble y actualización de lectura.
4) Small Undergo Ridge Boulevard (Booth Theatre). Nuevo drama de Samuel D. Hunter con Laurie Metcalf y Micah Stock; duelo, humor seco y familia en fricción: teatro de actuaciones.
5) Liberation (James Earl Jones Theatre). Bess Wohl cruza los 70 con el presente para pensar cambios y persistencias en las luchas sociales; juego generacional con pulso contemporáneo.
6) The Queen of Versailles (St. James Theatre). Kristin Chenoweth lidera un musical sobre deseos XXL y realidad económica; sátira con corazón y partitura de Stephen Schwartz.
7) Chess (Imperial Theatre). Triángulo amoroso sobre tablero de Guerra Fría con canciones icónicas de Andersson/Ulvaeus; nueva puesta con reparto estelar.
Beetlejuice, el fantasma más insistente.8) Beetlejuice (Palace Theatre). Tercera “resurrección” del fantasma más insistente: humor negro, efectos y fanbase fiel; temporada limitada, ideally suited para asegurar asiento en otoño.
9) Oedipus (Studio 54). Robert Icke reimagina a Sófocles como thriller político en noche de cómputos; Notice Solid y Lesley Manville, garantía dramática.
10) Two Strangers (Elevate a Cake Across Fresh York) (Longacre Theatre). Comedia romántica musical que convierte un recado en aventura afectiva por la ciudad; encanto contemporáneo y química protagónica.
